Шакко: об искусстве

МОИ КНИГИ




Мои книги на лабиринте
Мои книги на озоне
Мои книги на читай-городе

***

Дорогой читатель!
Это блог историка искусства Шакко (Софья Багдасарова). Здесь много весьма черного юмора, картинок про телесный низ и неожиданных трактовок известных и неизвестных произведений мирового искусства. Пожалуйста, соблюдайте правила блога: не материтесь в комментариях и не оскорбляйте собеседников, меня, другие национальности и произведения искусства. Баню сурово. Старайтесь не использовать фразы из топа самых скучных типовых комментариев в этом блоге.

( Collapse )

Что поразительно, пословица "ни дня без строчки" на самом деле звучит, как Nulla dies sine linea, то есть "без линии", и слова эти первоначально принадлежат греческому живописцу Апеллесу, выразившему сугубо практические знания: если художник не будет каждый день тренировать твердость руки, он потеряет свое ремесло.

Но графоманы себе фразу сперли.

Следить за успехами Искусственного Интеллекта, как бы ни хотелось изысканным интеллектуалам отгородиться от его повсеместной спамовости, сейчас необходимо. Это нужно, чтобы успевать подкрутить настройки восприятия реальности у себя в голове.

Мы прошли рубикон. То, что ранее считалось железным доказательством истинности -- фото и видеозапечатление, теперь перестало быть такой уликой. Любая картинка, любой интересный факт, любое видео отныне может оказаться искусственно сгенерированным. И чем они вируснее, тем выше шансы на этот подлог, вернее, игру.

И если мы не запишем себе в настройки эту новую данность, постоянную бдительность (ну, типа как правило не пить некипяченую воду), то будем выглядеть как наивные неудачники, а не умные образованные люди.

Выбрать из огромнейшего количества изображений коней в европейской живописи топ-10 -- невероятно трудно. Кто же попал в лидеры? Изучим картины Рафаэля, Рубенса и многих других и поговорим, за что они удостоились своей славы.

В преддверии китайского года Лошади (с 17 февраля 2026) -- немного об изображении этого животного в европейской живописи.

Рафаэль. «Святой Георгий и дракон» (1503-5)

Рисовать лошадей люди обожали всегда. Уже в пещерных росписях мы находим множество фигур этих животных. Однако, если судить по искусству, конь -- еще больший "друг человека", чем собака. Если найти одиночное изображение пса достаточно легко, то увидеть коня без всадника в искусстве -- надо очень сильно постараться. Они почти всегда слиты воедино.

В античные времена изображения всадников мы видим в религиозных сюжетах и в военных (например, в мозаике "Битва при Иссе", где всадник -- Александр Македонский), в парадных портретах (бронзовый "Марк Аврелий" в Риме). После Рождества Христова конь остается исключительно в религиозном искусстве, как атрибут святых, всадников Апокалипсиса и т.д.

Самый главный святой, снабженный конем -- это Георгий, в битве со змием. Причем удивительно, что это его посмертное чудо, волшебное явление. Причиной поразительной популярности этого сюжета считают то, что на самом деле Святой Георгий -- это реинкарнация языческого божества (см. Фракийский всадник).

Как бы то ни было, в средневековых манускриптах, фресках, ретабло, иконах и т.д. коней Святого Георгия -- полно. Но вот анатомическая правдоподобность у них появляется настоящая только в конце 15 века, во времена Ренессанса. Эта работа Рафаэля -- одна из важнейших для характеристики этой стадии. Да, она прекрасна, и Рафаэль -- гений, но что-то с лошадкой с точки зрения правдоподобия пока что не так... Но отныне не писать лошадей с натуры становится неприлично. 



( Collapse )

25 декабря Северо-Кавказский филиал ГМИИ прекратил свое существование как юридическое лицо. Таким образом из всей сети экс-ГЦСИ, которую Пушкинский унаследовал от РОСИЗО, остались только Нижний Новгород и Томск. Печальный крах такой замечательной когда-то истории.

Нам пишут, что:

все бывшие сотрудники владикавказского филиала трудоустроены в главный местный Художественный музей имени Махарбека Туганова. Все [не особо многое] имущество ГМИИ передал Тугановскому музею.

Республика  профинансировала аренду помещения, которое прежде занимал филиал. В нем теперь будет располагаться Культурный центр при Тугановском музее, где будут проводить выставки, лекции, мастер-классы, просветительские программы и т.д.

"Продолжаем все начатое и создаём новое. Можно закрыть юридическое лицо, но люди останутся. А Музей - это люди", пишет его экс-глава Галина Тебиева, в прошлом году занявшая пост директорам Музея им. Туганова.

Желаю удачи этим героическим музейщикам! Надеюсь, их превосходный фестиваль совриска "Аланика", на котором я бывала пару раз, продолжит существование.

Музей Москвы открыл выставку «Волга. Москва. Нева. Саратовские символисты в Москве и Ленинграде 1920-1940-х» в павильоне «Рабочий и колхозница» (до 17 мая 2026). Выставка посвящена созвездию волжских художников первой половины XX века — выходцев из Саратова, значительно повлиявших на искусство Москвы и Ленинграда.

Выставка была подготовлена кураторским тандемом историков советского искусства — старшим научным сотрудником Музея Москвы Ксенией Гусевой и кандидатом искусствоведения, независимым исследователем Надеждой Плунгян. Вот что они рассказывают об этом проекте в небольшом блиц-интервью:



( Collapse )

К просмотренному только что "Достать ножи-3" у меня есть искусствоведческая критика:

1) вот то, за 60, которое они ищут, оно не могло стоить столько пятьдесят лет назад, при дедушке. Они взяли примерно потолочную сумму для такого, которая составляет 71. Но это цена 2017 года в Гонконге, и это был фурор! Это все порядок цен 21 века, при дедушке за такие деньги он бы купил ведро.

2) упомянутый российский бренд подобные изделия в жизни не делал.

(как я элегантно обхожу спойлеры, зацените)

Мелих Анастасия Михайловна
Московская духовная академия
магистр педагогического образования
аспирант кафедры истории и теории церковного искусства МДА

• Иконография Апокалипсиса в монументальной живописи Поволжья на примере композиций, исполненных артелью Гурия Никитина // Сборник трудов Якутской духовной семинарии, 2021 (киберленинка, сайт)


• Особенности развития иконографии апокалипсиса в монументальной живописи Руси XVI в.: восточнохристианские традиции и европейские истоки // Вестник церковного искусства и археологии, 2023, 7(1), 37–68 (журнал, ресерчгейт)


• Традиции иконографии апокалипсиса в убранстве Благовещенского собора Московского Кремля // Богословский вестник, 2023, 262-292. (журнал)

Об этом был целый раздел на выставке «Формула Руси 17/20. Образ допетровской России в искусстве Серебряного века» в 2023 году. Вот текст оттуда:

"В октябре 1941 году сокровища Ново-Иерусалимского монастыря были эвакуированы в Алма-Ату. Туда же с «Мосфильма» была перевезена съемочная группа во главе с Сергеем Эйзенштейном, снимавшим первую серию «Ивана Грозного». Реквизита не хватало.

Из Москвы пришло указание чтобы все музеи, эвакуированные в Алма-Ату, оказали содействие режиссеру. Целый ряд экспонатов из музея «Новый Иерусалим» (тогда — «Московский областной краеведческий музей») был снят в эпизодах фильма.

( Collapse )