Шакко: об искусстве

МОИ КНИГИ




Мои книги на лабиринте
Мои книги на озоне
Мои книги на читай-городе

***

Дорогой читатель!
Это блог историка искусства Шакко (Софья Багдасарова). Здесь много весьма черного юмора, картинок про телесный низ и неожиданных трактовок известных и неизвестных произведений мирового искусства. Пожалуйста, соблюдайте правила блога: не материтесь в комментариях и не оскорбляйте собеседников, меня, другие национальности и произведения искусства. Баню сурово. Старайтесь не использовать фразы из топа самых скучных типовых комментариев в этом блоге.

( Collapse )

( Collapse )

( Collapse )

( Collapse )

( Collapse )

• Когда француженкам разрешили учиться рисованию (и сколько за это с них брали денег)


• Куда податься англичанке 19 века, если она хотела научиться рисовать


• Когда итальянкам разрешили учиться живописи в Академиях


• Когда испанкам разрешили учиться живописи в Академиях


• Когда австрийкам разрешили учиться живописи в Академиях


• Когда немкам разрешили учиться живописи в Академиях

• Когда женщинам разрешили рисовать голых мужчин


• Иностранные художницы в России XVIII-XIX веков


• Предтечи знаменитых: русские художницы XIX века

Список здесь.

Героиня отпрашивается в гости к отцу.
Чудовище отвечает:

— И зачем тебе моё позволенье? (...) Оставайся у него, пока не соскучишься. А и только я скажу тебе: коли ты ровно через три дня и три ночи не воротишься, то не будет меня на белом свете, и умру я тою же минутою.

Оказывается, у древних римлян было как минимум три разных слова для поцелуев: basium, osculatio и saviolum.

Элий Донат, комментируя Теренция, утверждает, что oscula — это официальные поцелуи, по обязанности, basia — поцелуи чистой, целомудренной любви, а savia — сладострастные любовные. Если чисто технически: оскулюм — это в обе щеки, по-парткомовски; базиум — это в щечки или губы в губы без языка, а вот савиолум — это с языком, "поцелуй по-французски" + орогенитальные контакты.

Слово basia притом — это заимствование из кельтского, провинциализм. Вспоминайте об этом, когда едите пирожное безе!

Есть такая очень важная для искусствоведения книга, где это объясняется — "Легенда о художнике. Исторический опыт" (Die Legende vom Künstler. Ein geschichtlicher Versuch).

Её еще в 1934 году написали два австрийских искусствоведа — Эрнст Крис и Отто Курц, причем первый из них вдобавок еще и был психоаналитиком, что книге сильно помогло.

Книга исследует, как со временем сформировался и менялся в культуре образ художника — от ремесленника до гения, колдуна, мифического героя. Авторы анализируют огромное количество биографий, анекдотов и легенд о художниках, начиная с античности и заканчивая Новым временем, чтобы выявить повторяющиеся сюжеты и мотивы.

Книга строится вокруг нескольких ключевых тем, которые формируют "миф о художнике":
( Collapse )