Шакко: об искусстве

Значит, находят эти английские полицейские первый женский труп. Женщине за тридцать, одинока, есть кошка, пьет в одиночестве красное и закусывает шоколадом. На полках DVD - "Дневник Бриджет Джонс 1-2", "Реальная любовь", "Мамма миа". Убийство не раскрыто.
Затем находят второй. За тридцать, кошка... На полках ровно те же самые фильмы. Это настораживает. Находят третий...

В итоге оказывается, что виноват мужчина, который работает в фирме, типа нашей карты "Малина". И он просто подбирает себе девушек по списку покупок в базе фирмы: возраст указан, чтобы не толстая - вычисляется по размеру одежды, кошачий корм, вино, шоколад и набор фильмов - значит, одинока и легко купится на романтическую историю.
Тетка-детектив, по ходу действия, пользуется служебным положением, и выясняет, что ее муж купил пачку презервативов, шампанское и кружевное белье не ее размера - в общем, дело идет к разводу.

По результатам просмотра я поняла, что моя паранойя по поводу этой карты "Малины" вполне обоснована (в нашем-то государстве, охохо!). Кому кстати принадлежит эта фирмочка? И заодно пошла проверять, какие DVD стоят у меня на полке. Мамма Мия, кстати, обнаружилась.
Сам сериал хороший - "Задиры" с сыном Мэгги Смит, тем самым злодеем из последнего пирсброснановского Бонда, который с ледовым дворцом. Сериал в принципе забавный: британские полицейские, мальчик, девочка, юмор. Пока сняли только 3 серии.

Постмертный портрет (1913 год)
очень импрессионистический

Древнегреческие мифы в традиционной рубрике "омерзительное искусствоведение". Конкурируем с лайфньюс и НТВ!
Тему придумала уважаемая phyloxena.

( Collapse )

Первые светские портреты на Руси появились в XVII веке, но женщин художники писали крайне редко, исключение делали лишь для цариц и царевен из рода Романовых. Рассказываю о том, как изображали обитательниц кремлевских теремов в допетровскую эпоху и как отличить их фальшивые изображения от настоящих.

ЦАРСКАЯ НЕВЕСТА

Портреты, которые создавали на Руси в XVII веке, в основном относятся к жанру парсун. Он близок к иконописной манере: люди изображались без эмоций на лице, но в богатых одеждах с тщательно выписанными узорами.

Именно так выглядит парсуна царицы Марфы Апраксиной из Русского музея (№1). В 1682 году Марфа стала женой царя Федора III Алексеевича (старшего брата Петра Великого), но провела на троне всего несколько месяцев — супруг болел и скоро умер. Парсуна, судя по девичьему головному убору, была написана еще до венчания, в те несколько месяцев, когда Марфа числилась царской невестой. Картина, созданная неизвестным художником из кремлевских мастерских Оружейной палаты, демонстрирует все черты наивного портретного искусства. У царицы неестественная поза, платье — будто аппликация, а лицо написано так, что зрителю трудно поверить в то, что Марфа считалась первой красавицей своего времени.( Collapse )

Игорь Северянин - это не только ананасы в шампанском, но и многие другие кулинарные излишества. Стихотворение 1912 года:

— Мороженое из сирени! Мороженое из сирени!
Полпорции десять копеек, четыре копейки буше.
Сударыни, судари, надо ль? — не дорого — можно без прений…
Поешь деликатного, площадь: придется товар по душе!
( Collapse )

Сотый, юбилейный, и официально заключительный стрип легендарного веб-комикса про субкультуры «Кожа Да Кости».

Что же случилось с нашими любимыми героями спустя 10 (?) лет:


( Collapse )

Наконец, заканчиваю свой обзор олимпийских чемпионов самой, на мой взгляд, качественной группой произведений --- в жанре скульптуры. Все оно, учитывая даты, несет отпечаток стиля ар-деко. Иногда прорывается и другое...


( Collapse )

Уважаемая читательница написал отзыв на выставку подделок авангарда, о которой я писала обзорно:

...побывали недавно в Кёльнском музее Людвига на замечательной выставке русского авангарда. Замечательна выставка тем, что рассказывает как музей выяснял подлинность экспонатов своей коллекции. Коллекцию он получил в наследство и вскоре после всплыло, что русский авангард часто подделывали. Стали проверять коллекцию и оказалось, что в музей попало немало подделок.

Чтобы получить удовольствие от этой выставки авангард любить не обязательно, достаточно любить сравнительный анализ. Вот если рисовал, используя асфальт и другие новые, недорогие материалы, наверное авангардист. А использовал диоксид титана, так точно нет. Пигмент появился на рынке позже. Если художник известен смешанным стилем и на картине слой краски дает топографический рельеф, то наверное оригинал. А если краска нанесена плоско как на раскраске, скорее подделка. Интересно смотреть как копиист пытался изобразить "что нам хотел сказать автор" и промазывал, рисуя например слишком реалистично. Я такое вижу только при непосредственном сравнение двух работ. В остальном приходится полагаться на специалистов, которые посчитали расстояние между и размеры фигур на полотнах автора и, основываясь на этом, могут выявить фальшивку.

Холст и бумагу кладут под рентген, ищут в материале синтетические нити и смотрят на дату покупки ибо некоторые годы были богаты на фальшь. Мне, конечно, больше всего понравилось про асфальт. Если человек хочет рисовать, его не остановить и не ограничить. Прошлись заодно и по постоянной выставке, а там и Пикассо и Кирхнер и Малевич и многие другие. Не ожидала такого разнообразия знаменитостей.

А вот обедать на Кёльнской набережной не стоит: дорого и качество хромает.

Список нападений экоактивистов на западные музеи огромен. В предыдущей колонке я перечислила их за октябрь, а также высказала некоторые важные соображения. Кратко повторю: они нарочно нападают на шедевры, защищенные стеклом, чтобы не нанести большого ущерба; используют суп, а не кислоту. Потому что их цель -- попасть в заголовки, а не в тюрьму, еще они не хотят получить крупные штрафы.


Протестующих из группы Ultima Generazione вытаскивают из Уффици, после того, как они приклеили руки к стеклу, покрывающему "Весну" Сандро Боттичелли . Фото: Лаура Лезза/Getty Images.

( Collapse )

Прошу прощения, загадки сегодня не будет, так температурю, что за моими ассоциациями вам точно не угнаться.
Ответ на предыд. загадку здесь.

Прочитала "Финт" Пратчетта.

Это не фэнтези, а плутовской роман в сеттинге Лондона времен Диккенса. Лондон выглядит как Анк-Моркпорт, один в один, только без гномов, а так вся атмосфера и стиль похожи. Главный герой -- тот самый плут Доджер (Финт), которого вы, быть может, помните, из "Оливера Твиста" как мелкого хитроумного шкета, подручного Фейджина. Тут ему 17 лет.

Мне очень понравилось, я не ожидала.

Отдельное наслаждение -- уровень перевода (Светлана Борисовна Лихачева). Неимоверно качественно переданы сленг, говорок, интонационные характеристики героев. Стилизация языка где под Диккенса, где под Гиляровского с его трущебными людьми -- великолепная. Прямо чувствовалось, как переводчику нравилось ткать этот текст. Ну, и это -- та книга, которая в "стандартном" приглаженном переводе потеряла бы почти все обаяние.