Шакко: об искусстве

( Collapse )

Сформулировали тут с однокурсницами и коллегами, что есть несколько разных типов искусствоведов.

Для прочего мира заметней всего, что искусствоведы бывают "говорящие" и "неговорящие". Впрочем, на самом деле окружающий мир замечает только "говорящих" искусствоведов, публичных персон, а 95% остальных, истинных трудяг, которые и делают выставки, пишут каталоги, занимаются реставрацией и исследованиями -- не замечают. Увы.

Опишу "говорящих".

У говорящих искусствоведов есть две главные школы:
1) "школа слез и восторгов"
2) "школа теорий и терминов"


( Collapse )

На пути эмансипации женщинам приходилось не только отстаивать свое право на образование, справедливую оплату труда, право иметь собственность, право голосовать, разводы, контрацепцию и удобную одежду.

Удивительно, но возможность писать обнаженную натуру – это еще одна привилегия, за которую женщинам пришлось очень-очень долго бороться.

Мария Башкирцева. "В студии". 1881 (Изображена французская частная академия Жулиана, где были отдельные классы для девушек


( Collapse )

Нормального профессионального обучения не существовало. Наглядная иллюстрация дискриминации и ответа на вопрос "почему было так мало великих художниц".

Marie-Gabrielle Capet - Atelier of Madame Vincent - 1808 (Это Франция, там была ситуация получше).


( Collapse )

Продолжаем посленовогоднюю тупку.

Пожалуй, главной бедой Иуды Искариота было то, что он не врубался в концепцию личного пространства.


Утащила с боредпанда подборку издевательств над классической живописью.
( Collapse )

Он из Люблино или из Бутово? А может, питерский? Ой, сорри -- из Флоренции, из Венеции, или быть может, из Феррары? Искусствоведы отвечают на этот вопрос, не глядя на подписи и названия: просто на глазок. Как это происходит?

Два итальянских портрета 1545 года: Венеция (Тициан, "Портрет англичанина") и Флоренция (Бронзино, "Портрет Козимо Медичи")


В прошлый раз мы на глазок определяли, германский художник или итальянский, теперь же давайте сузим рамки в нашей игре-угадайке.
( Collapse )

Все люди разные. Когда им показывают одно и то же, они видят в этом разное, разные подробности. Когда их просят перессказать увиденное (услышанное, прочитанное), они выдают совершенно разный результат. Иногда совершенно противоположный тому, что было в исходнике изначально.

Вот интересный пример. Известный художник, преподаватель Суриковки, выложил в своем фейсбуке 10 картин -- работ своих студентов, которым он поставил в качестве упражнения один и тот же натюрморт. Вот фотография (документальная) этих расставленных предметов, максимально выражающая реальность.



Давайте посмотрим, насколько разные получились итоговые картины у этих студентов. (И это еще учитывая, что все они учатся в Академии, то есть типа классике, и вдобавок у одного и того же мастера).
( Collapse )

Для желающих послушать мой нежный голосок на тему искусства.

За прошедший год я тут провела цикл webinar'ов (жж считает это неприличным словом, если кириллицей), по верхам охватывающий историю европейского искусства от античности до начала ХХ века. Это все очень ликбез, обобщенно. То есть тем, кто историю искусства уже нормально изучал, интересно, я думаю, не будет (да и вообще, от моих популистских упрощений могут волосы дыбом стать).

Но вот остальным может пригодиться. Подросткам тоже можно смотреть, там вполне себе +14, моих фирменных ужастиков нету.



Всего в курсе, который я делала для проекта"Библиоклуб. Университетская библиотека онлайн", получилось 8 видеороликов, которые лежат на ютубе.
( Collapse )

...Для творчества необходимы также материалы и обучение. Везде, где запреты могли быть созданы, а материалы и обучение могли быть запрещены, так и было. В художественную академию, например, женщин не допускали вплоть до 1922 года. Об этом тяжело говорить, но женщин не допускали на выставки картин с обнаженной натурой, не говоря о натурщиках. В 1883 в Пенсильванской Академии Искусств женщинам был запрещен доступ к обнаженным моделям, они изучали анатомию на примере... коровы. Это выглядит издевательством.

( Collapse )

Для преподавателей и обучающихся (вполне возможно использовать и для самостоятельного обучения, как несоществующий глобальный учебник по искусствоведению на русском языке).

В формате pdf выложены учебные программы, со всякими полезными списками проблематики, ключевых памятников, а также списки литературы.

• всеобщего искусства

http://www.hist.msu.ru/departments/8841/study/courses/

• отечественного искусства

http://www.hist.msu.ru/departments/8839/study/courses/

Так с наскоку и не нагуглишь, а еще они все время меняют дизайн сайта.
Так что, если кому может пригодится в будущем, лучше сохраняйте себе на комп.

Если кто знает, где лежит аналогичное питерского университета, буду благодарна, самой разыскать не удалось.