Когда испанкам разрешили учиться живописи в Академиях

С момента своего основания в 1768 году Королевская академия изящных искусств Сан-Карлоса в Валенсии принимала женщин-художниц в свои ряды, назначая их академиками, несмотря на то, что им было запрещено получать формальное художественное образование. Возможно, их аристократическое происхождение обеспечивало им должности в учреждениях, стремившихся к большему социальному престижу.

Эулалия Герона — уникальный случай благодаря своим связям с несколькими академиями. С 1802 года она была академиком за заслуги в Сан-Карлосе в Валенсии, преподавая живопись. В 1803 году она представила свою работу в Барселоне на выставке, организованной Торговой палатой. В 1819 году она получила звание члена за заслуги от Королевской академии изящных искусств Сан-Фернандо за картину, которую она выставляла в Мадриде годом ранее. Ее работы, как и работы многих других художников, были утеряны или сейчас находятся среди анонимных произведений в музеях и частных коллекциях. (источник)

***

Королевская академия изящных искусств Сан-Фернандо


Женщины учились в Школе изящных искусств Сан-Фернандо в Мадриде с 1873 по 1967 год, после чего она переехала в университетский городок. Помимо позднего поступления и очень малого числа, на протяжении десятилетий они получали образование, отличное от образования мужчин, поскольку были исключены из предметов, связанных с рисованием обнаженных тел с натуры. Только в 1920-1921 учебном году им разрешили посещать все занятия и, в принципе, получать образование на равных с мужчинами. С тех пор процент женщин в Школе постепенно увеличивался, достигнув почти пятидесяти процентов от общего числа учащихся в последние годы её существования . Кроме того, их учебная программа отличалась от мужской, поскольку они были исключены из любых занятий по рисованию с натуры с натурщицами. Только в 1920-1921 учебном году они смогли посещать все занятия и, по крайней мере, по-видимому, получать образование на равных с мужчинами. С тех пор число женщин в школе неуклонно росло, и к последним годам обучения их доля в общем количестве учениц достигла практически пятидесяти процентов. (источник)

Основная причина такого дифференцированного образования для мужчин и женщин
заключалась в разделении их предполагаемых естественных ролей: общественная жизнь для
мужчин и частная, домашняя жизнь для женщин, посвященная дому и семье. В результате этой
ситуации с XVIII века, и особенно в XIX веке, получили широкое распространение академии и
частные классы для молодых девушек.

Однако там уровень строгости был низким, что увековечивало разницу в образовании между
полами. Более того, они могли получить подобное обучение в Женских Атенеумах,
Экономических обществах друзей страны и, в частности, в Школах искусств и ремесел.
Последние, созданные Королевским указом 1871 года, распространились по всей стране с
целью предоставления научных и практических знаний, чтобы их студенты могли устроиться
на работу в развивающейся промышленности и в сфере декоративно-прикладного искусства .

Во всех этих центрах наиболее ценными качествами женщин считались их умение
копировать, исправлять и точно исполнять, в отличие от реализма и изобретательности,
ожидаемых от мужчин. Эта «точность» в их художественной работе подразумевала постоянное
требование женской девственности, при которой любая «ошибка» становилась непоправимым
пятном, не оставляя места ни для художественного, ни для личного опыта. В любом случае, все
эти учреждения рассматривали женскую художественную деятельность как временное явление,
поскольку считалось, что в лучшем случае те, кому не посчастливилось выйти замуж и создать
семью, посвятят себя занятиям мелкими и декоративными искусствами или обучению детей.

В последней четверти XIX века, по мере развития общества, и особенно в отношении к
женщинам и их образованию, во многом благодаря Institución Libre de Enseñanza (Свободному
учебному заведению), также происходила эволюция.

Сан-Фернандо: 1844 год стал решающим для этого учреждения, поскольку ознаменовал разделение
Академии и Школы, последняя из которых тогда называлась Школой изящных искусств, хотя и
оставалась под официальным контролем.

Революционное шестилетие (1868-1875) ознаменовало период политических и социальных
свобод, которые в сочетании с подъемом буржуазии и началом некоторого экономического
развития подтолкнули к реформе образования. К этому следует добавить создание в 1876 году
Свободного института образования (Institución Libre de Enseñanza), который дал решающий
толчок образованию женщин, хотя и задумывался как средство улучшения образования
детей, а не для их эмансипации.

Именно тогда первая женщина начала учиться в испанском университете: Мария Елена
Масерас Ривера в 1872 году поступила на медицинский факультет Барселоны. Однако не удалось сделать это на равных до 1911 года, когда была отменена необходимость получения разрешения.

Что касается художественного образования женщин, следует начать с того, что начиная с
конца XVIII века многие аристократки и буржуазии получали образование в живописи и,
прежде всего, в рисовании, а также изучали основы музыки, пения, танцев, рукоделия и
языков; эти виды искусства считались декоративными и подходящими для развития
женственности. Это не было регулярным или систематическим образованием

искусство в целом использовалось для того, чтобы предложить ложный выход для женского
интеллектуального беспокойства, разграничивая то, чему женщине «разрешено учиться», от
всего остального, что ей было запрещено: философия, математика или юриспруденция, путь к
которым был для нее закрыт с абсолютной строгостью.

в 1819 году в Академии Сан-Фернандо были созданы Королевские курсы рисования и орнамента для девушек, которыми руководила сестра короля Фердинанда VII и Совет аристократических дам. Обучение, целью которого было научить женщин рисованию для применения его в декоративно-прикладном искусстве — вышивке, ткачестве, пошиве одежды, изготовлении вееров — как способе заработка, проводилось профессорами, но обязательным условием было присутствие вдовы на каждом занятии в качестве «надзирателя», следившего за поведением учениц. В классах требовалась строгая тишина, и значительная часть устава касалась дисциплины и приличий

В любом случае, женщинам по-прежнему приходилось ждать много лет, чтобы поступить
в Школу изящных искусств Сан-Фернандо. Первое зафиксированное зачисление студентки
относится к 1873-1874 годам, а не к 1878-1879 годам, как считалось ранее. Тереза Мадасу — единственная женщина среди 76 зачисленных студентов.
В следующем году поступила Хоакина Серрано, племянница академика и профессора рисования древнего мира и драпировки в самой школе, Хоакина Эспальтера. Однако женщины исчезают в 1875-1876 учебном году, чтобы вновь появиться год спустя.

в 1878-1879 учебном году, молодым женщинам
разрешили записаться на все предметы, кроме тех, которые предполагали изучение
обнаженных моделей, а именно: рисование с натуры, цвет и композиция, а также
моделирование с натуры.

Одним из переходных предметов была изобразительная анатомия,
поскольку она не основывалась на живой модели, а изучалась абстрактно,
интеллектуально и нереалистично: композиция человеческого тела посредством фигур
и рисунков — синтетический и геометрический характер, который отдалял её от
чувственного возбуждения. Таким образом, это был подход, который не «оскорблял
скромность дам», и Адела Гинес, учившаяся в Школе с 1878 по 1883 год, впервые
получила возможность записаться на этот предмет в 1894-1895 учебном году, хотя ей
приходилось пропускать занятия в те несколько дней, когда была доступна живая модель.

Сегрегация
сохранялась в начальном и среднем образовании, как и различные жизненные
ожидания молодых людей обоих полов. Это еще больше усугубилось при режиме
Франко, чья крайне консервативная национально-католическая мораль ограничивала
все свободы и низводила женщин до статуса несовершеннолетних.
Таким образом, даже сам акт рисования обнаженных моделей оставался моральной и
социальной проблемой для многих женщин и их семей на протяжении десятилетий, как
вспоминает Мария Исабель Торре Каньеке, ученица этой школы в период с 1956 по 1956 год.

До Гражданской войны, особенно в 1920-е годы, когда женщины составляли
более десяти процентов от общего числа студентов, в классах Школы обучались
художники, добившиеся значительной известности: Матильда Кальво Родеро,
Питти Бартолоцци, Дели Техеро, Хоакина Замора, Энкарнасьон Рубио,
Мариса Россет, Хулия Мингильон, Викторина Дуран, Маруха Малло и Ремедиос
Варо; последние три были вынуждены эмигрировать в Америку во время конфликта.
В послевоенный период и до конца 1940-х годов число студенток оставалось
около двадцати пяти процентов

В 1960-х годах, ближе к концу пребывания Школы в её историческом
месте, которое, как мы уже упоминали, переехало в Университетский
городок в 1967 году, процент студенток был очень близок к проценту
студентов, достигнув сорока шести процентов в 1962-1963 учебном году

Высокое число женщин в основном
объясняется их интеграцией во все уровни образования, что является
следствием модернизации страны, стимулируемой экономическим ростом,
развитием средств массовой информации и туризма